Es una ventana para ver a Bahía
Blanca pero no para espiar saciando la ansiedad de los fisgones modernos, ni
tampoco ventilando información para los servicios. En palabras de su creador
“es una comunidad web que tiene por objeto facilitar la comunicación y el
registro de eventos entre los distintos actores de la cultura de Bahía Blanca y
la región”, nos comenta Agustín Eduardo Rodríguez: artista plástico, karateca,
profesor (por convicción) de artes visuales y marciales, y además, restaría
agregar a esta lista, hacedor de la primera comunidad virtual regional.
Zuburbios; colectivo cultural multiartístico de Bahía Blanca. Algo así como una
profusión de almas trabajando en conjunto con la esperanza lucida en el
desarrollo de todos los mundos; trabar una unión con la creencia real en las
personas y la necesidad de expresión.
La
juventud quizá sea una virtud fundamental del colectivo; no tener una postura
mesiánica, tanto para el exterior como en el interior del conjunto. Nadie
tiene, ni es, autoridad, no hay un dogma; cada persona necesita su libre
desarrollo, esto no supone decir que la dirección del grupo va de la mano con
modas o vanguardias para lograr esa frescura moderna como vacuidad intelectual
que sólo es superficie, sino que apuesta a la acción más que a la segregación;
el que no produce no prospera, esto no significa una orden si no una
herramienta que deja la experiencia.
Es
un colectivo que conjuga la prepotencia de trabajo ante la apatía general, en
contra de la masividad comunicacional nociva. Al margen de un campeonato
artístico con premio y letra de cambio que supone “libertad cultural”,
Zuburbios se convierte en una propuesta que difiere con un mundo carcelario y
mentiroso. Propuesta con respuesta inmediata para crear otra realidad todos
juntos: ZUBURBIOS ES UN COLECTIVO
CULTURAL DE BAHíA BLANCA para todo(s) el/los mundo(s).
Entrevista
con Rodrigo Leiva testigo insurgente
y participante fundamental; participante insurgente y testigo fundamental.
Para comenzar, y de alguna manera abrir la entrevista
para quien no los conoce, ¿Qué es el Grupo Zuburbios?
Zuburbios es un colectivo de actividades culturales.
Comenzó siendo un grupo de teatro en el año 2004 y luego se resignificó como
elenco itinerante para darle forma al colectivo, que realiza actividades no
solamente teatrales sino que abarca también la música, la danza, poesía,
dramaturgia, escenografía, etc.
¿En qué tipo de prácticas se desenvuelve el Grupo?
Teatro, música, danza, pintura, publicación digital
del “Boletín Zuburbial” y dramaturgia propia con carácter social ligado a los
hechos históricos y actuales del ser humano.
¿De dónde proviene la necesidad de su existencia? ¿Por
qué nace la práctica?
Queremos un mundo mejor, un mundo de iguales: donde no
haya ningún niño con la mirada triste y sin comer, donde las madres puedan dar
lo mejor de sí a sus hijos, donde los padres trabajen dignamente… donde el ser
humano pueda desarrollarse plena, solidaria, honesta, coherente y
consecuentemente con sus pares.
Concebimos nuestras actividades como aporte a la
reflexión para ser mejores humanos y crear un mundo mejor. No abordamos la
escena como Mesías (bajando línea) con verdades absolutas en escena, pero sí
planteamos situaciones que proponen una profunda reflexión y sensibilización al
testigo que presencia el hecho artístico. Por esta razón nace nuestra práctica.
¿Qué problema o necesidad intenta resolver desde la
creación/acción el Grupo Zuburbios?
La necesidad de crear / recuperar una cultura propia,
participativa, independiente y autentica; y la unidad de todos los artistas de
la ciudad…
¿En qué grado de desarrollo se encuentra el Colectivo?
Pleno. Actualmente (abril de 2010) tiene dos obras teatrales en laboratorio
(“Día” y “Mesa 20”) ambas de dramaturgia propia,
próximas a ser presentadas.
La obra que hoy tenemos en cartel es el unipersonal “Boxeador.
Uno. Dos. Tres”; habiendo presentado “Perro”, “Pasto rojo”,
“Focos rabiosos”, “nuestras viejas nos crían nosotros nos juntamos”, “en
círculos” y diversos festivales culturales.
¿Qué objetivos tienen sus obras?
Insisto, no nos paramos en el rol de ser Mesías con
verdades absolutas, simplemente proponemos una reflexión, compartimos una
emoción con las historias que vivimos y revivimos en escena.
También es muy importante para nosotros retomar lo que
propone Antonin Artaud “los poderes sanadores del teatro”, a través de las prácticas
artísticas (cualquiera y todas de ellas: teatro, música, danza, pintura…)
cambiar una realidad.
¿A quiénes van dirigidas?
Particularmente a los adolescentes y a los adultos,
por la temática con las que narramos nuestras historias. Pero en laboratorio se
está gestando alguna que otra función para niños.
¿Consideran que es importante el espacio donde se
llevan a cabo las obras y su previa elección? ¿Por qué?
Es importante la significación que uno le da al
espacio, lo que uno hace del espacio. Proponemos una relación horizontal y dialógica
(de diálogo), a la misma altura que los testigos presentes. Un teatro sin
escenarios altos que nos separen del público.
Nos resulta importante la experiencia de actuar en un
barrio con la conciencia de que los testigos que se hagan presentes, quizá sea
la primera vez que ven teatro. Es maravilloso lograr un contagio y emocionar,
para que se multiplique la experiencia de que “si se puede”. Se puede crear un
mundo mejor…
¿Qué reacción buscan generar en el espectador?
Concebimos al público como testigos de un hecho
artístico que se sucede en ese momento irrepetible. Entonces generamos ese
vínculo en donde todos somos parte de la historia que se cuenta. De cada
momento. Espectador no. Testigo sí.
Buscamos emocionar, conmover. Y en el mejor de los casos,
generar una reflexión.
¿Qué opinan de otros grupos de arte callejero?
Que nunca deben cesar sus actividades… Como la cultura
y el arte no se mendigan, ni tampoco se traban por un subsidio que no llega, si
no que se hacen, será cuestión de justamente: seguir haciendo.
¿Consideran que realizan una actividad política?
Si. Es una política a favor de la vida, la inclusión,
la igualdad, la posibilidad, el respeto, la libertad y el amor.
Una política en pos de un mundo mejor.
¿Cómo solventan los gastos del grupo?
Se solventan con el aporte de cada uno de los que
participan en la propuesta de trabajo artística. Luego con lo recaudado de las
presentaciones, (y siempre que se pueda) se repone y se conforma un fondo común
para invertir en luces, libros, o lo que vaya surgiendo como necesidad de las
practicas que hacemos.
¿Alguna vez recibieron algún subsidio?
No.
¿Recibirían el apoyo económico que pudiera
brindar alguna empresa o el Estado?
No del polo petroquímico. Sencillamente porque lo que
hace este monstruo empresarial es crear una gran pantalla: auspicia ciclos
culturales para entretenernos y hacernos olvidar lo que es evidente: la
contaminación que genera a nuestra ciudad. Esa es la cultura Pro infértil: anti
vida.
No del estado si a cambio nos coarta nuestra libertad.
El “apoyo” que pueda “brindar” el estado debe ser una obligación, ya que lo
único que tiene que hacer es administrar equitativamente los fondos.
Redistribuir lo que a cada uno le corresponde. Amparar de esta manera, pero
nunca limitar la libertad de creación.
¿Accederían a cambiar cosas del grupo y de las obras
si los auspiciantes lo exigieran?
Según
confirma el Sr Guerino Di Tora, director de Caritas Roma, “el desadaptado social no encuentra un motivo para vivir, para
mejorar”. Considerando estas palabras, recoger testimonio de la espontánea
solidaridad fuera de los ámbitos determinados para la caridad, es al menos una inmensa alegría, que aquellos “desadaptados” se organicen, muy pese
al disgusto del Sr Di Tora, para lograr la reciprocidad que sólo puede crear la
verdadera ayuda entre pares. Y es entre las mismas personas, sin órdenes ni
jerarquías, surgiendo en el hastío, que nace el PERIFERICO CULTURAL DE VILLA NOCITO en la ciudad de Bahía Blanca. Alejado de esa famosa
virtud teologal que supone el amor al artificio, en lugar del prójimo,
transformando la realidad impuesta por la psicología del Estado, aquella que
supone la diferencia entre personas y delincuentes, incluidos y excluidos. Es
un espacio que va creciendo como madreselva dentro de la macabra regla de
comportamiento social, donde la marginación que produce la realidad, es la
opción lógica.
Corriendo
en el tiempo, luchando y proyectando el alto vuelo de una construcción plena
del futuro, la comunidad, del barrio, para asumir el compromiso de la
transformación y para que se reconozcan las consecuencias de la marginación y
así revertirlas para anularlas, El
PERIFERICO CULTURAL se convierte en espacio de juego, aprendizaje,
expresión, solidaridad, formación escolar y artística. Otorga desde todos sus
integrantes mucho más que la oportuna caridad para los que menos tienen, aquí
se produce amor, continua y recíprocamente, para todo aquel que se acerque a
este barrio obrero y encontrará seguramente una parte del mundo donde el
sentimiento habla de llevarse más de lo que se deja.
¿Qué es el “Periférico Cultural de Villa Nocito”?
Es un espacio abierto para la
construcción colectiva de arte, cultura y oficios. Funciona desde 2008 en el
barrio Villa Nocito, en la esquina de las calles Manuel Molina y Santa Cruz.
Economía periférica: Se sostiene con los aportes que han realizado sus miembros y con fondos
que han obtenido haciendo distintos festivales y obras teatrales en diversos
lugares de la ciudad (ej.: Sala “Espacio por el Arte”, Israel 88). También con
colaboraciones que han llegado de parte de distintas personas de todo el país
(libros, muebles, etc.).
La idea del Periférico Cultural es
abrir espacios, con nuevas posibilidades. Crear posibilidades, afirmando que sí
se puede. Que todo es una construcción, aunar voluntades, creer y actuar en
conjunto y para el conjunto. Que se puede aprender a tocar instrumentos (como
violín, guitarra o percusión) en Villa Nocito o en el Rosendo López (ambos,
barrios de la periferia de Bahía Blanca). Que la gente del barrio puede montar
una obra teatral de creación colectiva y con música en vivo. Que se pueden
estudiar los procesos económicos y entenderlos, por sobre todo. Que se puede:
lo que se proponga y se busque. Que se puede, entre todos, romper con la idea
de la esterilidad de los márgenes y terminar definitivamente con el concepto de
abismo o barranco.
¿Cómo se fue gestando? ¿Por qué Periférico Cultural?
El Periférico Cultural se fue
gestando por necesidad de expresión. En el barrio, la única actividad a la que
tenían acceso los chicos es al fútbol, que es maravilloso, pero no la única
actividad posible. Sería interesante que los niños, aparte de jugar al fútbol
tengan la posibilidad de cantar o tocar un instrumento o actuar o dibujar, sin
tener que irse hacia el centro, o gastar grandes sumas de dinero por eso…
Entonces respondiendo a esta necesidad fue que mi amigo Javier Barrera (obrero
de la construcción y vecino) me propone de hacer un Centro cultural en Nocito,
a lo que le respondo ¿Por qué “centro” si estamos en la periferia? “Periférico
Cultural”, terminando con la idea de la línea que separa el adentro y el
afuera, apostando a una redistribución de las actividades y talleres
artísticos. Abarcando la idea de crear un espacio de expresión del barrio, un
espacio de formación y aprendizaje de arte, cultura y oficios. Desde teatro,
pasando por economía hasta albañilería.
¿Por qué en Villa Nocito? ¿Qué espera que
ocurra con el periférico?
Porque Javier vive ahí. Aunque la
idea es contagiar a otros barrios, después a la ciudad entera y a otras
ciudades… y así sucesivamente hasta que el Periférico Cultural se expanda por
toda Latinoamérica… Todo es posible, pero hay que empezar por casa primero.
¿Qué actividades se realizan en el Periférico?
Talleres periféricos: El Periférico en la actualidad desarrolla los siguientes talleres a los
cuales concurren niños y niñas del barrio: Taller de construcción de
instrumentos y música, apoyo escolar, percusión, experimentos y ciencias,
plástica, taller de nudos y macramé, murga, huerta; además se realizan ciclos
de cine y distintas salidas a otros espacios culturales con los niños y niñas
que se acercan al espacio.
Hoy el periférico se encuentra
construyendo una biblioteca popular y una sala teatral y de usos múltiples.
¿Quiénes pueden ser parte del periférico?
Nosotros vamos a trabajar con todas
aquellas personas que potencien las iniciativas del Periférico Cultural, con
aquellas que comprendan que esto es de y para la gente.
Periférico Cultural: como su nombre
lo identifica estamos hablando de periferia, no del centro, de centralizar:
sino de redistribuir y aprender desde la periferia, descentralizar la movida
cultural y artística a los barrios relegados. No que la cultura “llegue” a los
barrios (como si viniera de otro lado), sino aprender de y en la periferia, de
sus problemas, de sus conflictos, pero también de su sensibilidad, de su
nobleza, de su resistencia. Acompañar e involucrarnos con los poetas,
artesanos, músicos, bailarines… que viven y trabajan en los barrios.
Encontrar, entre todos, las
posibilidades de crear arte y expresarlo a la sociedad entera: en el medio de
una plaza, en cualquier esquina, en un centro de jubilados o en cualquier lado.
La idea y funcionamiento del
Periférico Cultural dependerá de la real demanda de la gente. No vamos a llevar
un paquete de talleres al barrio y realizarlos por imposición. De lo que se
trata es de crear entre todos los espacios y las prácticas que resulten
necesarias para todo aquel que se acerque.
La manera de concretar los talleres
es a través de los vínculos. Un amigo mío puede dar un taller de danza o un
amigo de mi hermano puede dar clases de guitarra y a través de ese vínculo se
lo invita a participar… en esta ciudad que es grandiosa a nivel artístico, (que
es grandiosa a pesar de que muchos blasfemen sus propias impotencias y se
escapen a la gran capital en busca de lo que después se vuelve su pesadilla)
hay muchísima gente solidaria. Gracias a ellos es posible este Periférico Cultural.
¿Qué visión tienen de la cultura en bahía?
Los que impulsamos el Periférico
Cultural no somos un grupo cerrado, si no que más bien somos una sumatoria de
distintas personas que nos encontramos a partir de esta propuesta. Esto implica
que evidentemente tenemos ciertos acuerdos implícitos, pero no necesariamente
pensamos lo mismo acerca de la cultura, la política u otras cuestiones. Sin
embargo, consideramos que si hay diferencias, esas diferencias no restan, si no
al contrario, suman y enriquecen. Por todo eso sólo puedo responder lo que yo,
Rodrigo Leiva, pienso de la cultura en la ciudad.
Bahía Blanca necesita dar espacio a
todos sus artistas y que ellos decidan y generen su cultura. Y no el polo
petroquímico, quien auspicia ciclos culturales pero no sabe de nuestras
necesidades, ni quiénes somos, ni qué hacemos. Ni tampoco es necesario que
pongan su interés en lo que hacemos; lo que sí es necesario es que dejen de
contaminar: que de una vez por todas tomen todas las medidas necesarias de
seguridad y cuidado del medio ambiente para no contaminar, nunca más.
Más allá de esto, Bahía Blanca reúne
las condiciones ideales para el artista: tenés que hacer un público, convocarlo
y mantenerlo, construir tus propios espacios, encargarte de la difusión, cobrar
la entrada y actuar, aparte de acarrear los elementos que utilices en escena…
etc.
Al contrario de lo que muchos
piensan (los mismos que dicen “en Bahía no pasa nada”), Bahía Blanca reúne las
condiciones ideales porque hay mucho por hacer, y eso involucra de lleno al
artista. No hay un circuito preestablecido y cerrado: el artista debe crearlo
(crear el circuito, pero que sea abierto). En Bahía Blanca pasa y va a pasar
algo si hacemos que algo pase. Hay quienes así lo hacen. En Bahía Blanca abundan
los hechos artísticos y los buenos artistas. Hay mucha cultura y hacedores de
cultura. En cada barrio hay un poeta, un actor, un músico… Como la cultura y el
arte no se mendigan, ni tampoco se traban por un subsidio que no llega, si no
que se hacen, será cuestión de que en cada barrio nazca un
periférico que le dé lugar y amparo: al artista y a su creación.
En el Periférico Cultural está de
manera explícita el accionar horizontal. Hay reticencias que no tienen ni van a
tener lugar (que no van a desviar el motivo primero del Periférico), como la
desconfianza y confusión, entre otras.
Toda herramienta que ayude al mejor
desenvolvimiento del Periférico será tomada. Y será tomada como una herramienta
y no como un punto central o determinante que condicione nuestro hacer (ej. la Personería jurídica).
La instancia de decisión será
siempre en reuniones y asambleas. Y nunca perdiendo de vista que lo que se
decida será para un mejor estar (habitar) del barrio y en función de lo
colectivo.
Desarrollar el trabajo territorial
es fundamental para generar el sentido de pertenencia en los vecinos y vecinas.
Pero no hay que perder de vista que el Periférico es una opción al barrio, que
quizá, sea la primera vez que accede a la posibilidad de elegir. De esa
elección dependerá la trascendencia y el sostenimiento del Periférico.
Por eso (y por mucho mas) creo que
no tenemos que actuar, o burlar u ocuparnos en ser una respuesta a… Si no ser
un movimiento sociocultural popular genuino, que se llama Periférico Cultural:
porque es la gente la que debe estar en el centro.
Ya con el árbol que plantamos y que
persiste en la futura plaza, desde nuestra presentación a estos días que pasan,
es más que claro que somos antagonistas a todo lo demás que ven en el
Periférico: “productos” o “fetiches” o “capital político”: todos ellos
utilitarios, para adjudicarse logros.
Porque estoy más que convencido que
lo que quede en el corazón de cada uno de los niños y niñas y de todo el barrio
de Villa Nocito, es lo único importante y real.
Pequeñísimo esbozo sobre el Periférico Cultural Villa Nocito:
El Periférico Cultural nace a partir de la idea
de abrir espacios, con nuevas posibilidades.
Crear posibilidades, afirmando que sí se puede. Que todo es una construcción, aunar voluntades,
creer y actuar en conjunto y para el conjunto.
Que se puede, entre todos y todas, romper con la
idea de la “esterilidad de los márgenes” y terminar definitivamente con la
idea de abismo o barranco.
No entendemos por ‘cultura’ lo que se debe o no
saber sobre las Grandes Artes (idea excluyente, que necesita de los
márgenes vacíos, aculturados). Si no, queremos construir una noción o
intuición que incluya las expresiones artísticas, pero también los oficios
y el trabajo en general, los distintos saberes constituidos y recreados a
cada momento en las relaciones cotidianas, el conocimiento más formal, la
historia de cada cual que otorga sentido a esa otra gran historia. Cultura
como la capacidad reunida de encontrarse para generar una mejor vida, más
justa, con posibilidades para todos: y con Amor, porque sin Amor no somos
nada.
Periférico Cultural: como su nombre lo identifica estamos hablando
de periferia, no del centro: redistribuir y aprender desde la periferia,
descentralizar los movimientos culturales y artísticos a y desde los
barrios relegados. No que la cultura “llegue” a los barrios (como si
viniera de otro lado), si no aprender de y en la periferia, de sus
problemas, de sus conflictos, pero también de su sensibilidad, de su
nobleza, de su resistencia.
Todo esto nos lleva a varias
conclusiones, pero quizá una sea la más importante:
Si se puede. Si se puede hacer las cosas bien. Y lo fácil que es hacer las cosas bien,
y cuantos más seamos mejor. Porque hacemos carne de la sonrisa y la alegría en
la mirada de cada uno de esos niños y niñas que se acercan al Periférico cada
día, es el principio de un mundo mejor.
El
surgimiento de las intenciones que permiten la percepción de aquello que vemos,
sentimos y escuchamos, conjugan un todo que debe completarse con la producción de
sentido por medio de algún tipo de estímulo estético que constituya, a manera
de puente, una relación fuerte e inquebrantable entre nosotros y el conjunto de
la realidad común a todas las cosas. Es esta vinculación quizás una de las
razones imprescindibles del arte y la
sociedad, conformando la producción de cultura,
quizás la necesidad de un posible diagnóstico sobre el cual reflexionar cuando
esta relación se ve comprometida, tergiversada o manipulada. La cultura sufre
los duros embates de una sociedad separada de su producción artística…
separación que afecta a todas las partes de la misma, excepto a aquellas que
logran un beneficio concreto de dicha manipulación.
Si
se considera al arte como una experiencia, opuesta al esquema del arte que uno
recibe, se produce un fenómeno muy particular: la creación estética será una
situación espontánea, ya sea individual o colectiva, en que cada componente
social será capaz de afrontar la difícil tarea de descubrir el momento y, en el
tiempo, generar hacia la eternidad disciplinas que evolucionen libremente sin
especialidades ni sectores que lo limiten. El
automatismo al que se ve reducido el arte en ciertos sectores, es causante
de cierta sensación de estatismo o bien anquilosamiento e invita a reflexionar sobre
la verdadera necesidad de los oficios que contienen la expresión espiritual de
cada persona; la repetición y la invasión mediática imponen un marco limitante
para el creador que todos tenemos derecho a ejercitar libremente. Desde esta
postura, El Arte opera contra la creatividad popular, colocando a las producciones
estéticas como bloques de un muro invisible; conformando una gran manifestación
de autoridad que impide la libre expresión de la belleza según y para el
conjunto de todos los hombres, mujeres y niños.
(Vivencias de Alemania 2006, o de cualquier otro mundial)
Todo mundial de fútbol es una
fiesta llena de emoción y esperanza, consagrada al que quizás sea el más bello
de los deportes. Aunque también es la mejor oportunidad para que clubes y
representantes pongan en vidriera sus productos, apostando a que la
“performance” de éstos en la copa suba su cotización en la bolsa de ventas,
préstamos o alquileres, donde una cantidad indefinible de actores como el que
compra, el que vende, los respectivos “sponsors”, “managers”, clubes, y demás
intermediarios, se repartirán las ganancias de las futuras transacciones.
El resto del espectáculo lo
completa el color. Y las empresas que de uno u otro modo tienen relación con el
fútbol: empresas de la comunicación como canales, televisadoras, productoras,
radios, diarios y revistas; emporios de la indumentaria deportiva; bebidas,
alimentos y todo lo que esté al alcance vender.
Pero en un mundial hay mucho más
que eso, hay pasión, y un premeditado ascenso del consumo de valores
simbólicos. La parafernalia de las industrias publicitaria y de los grandes
medios se confundirán en una. Irrumpirán imponiendo un cambio en la percepción
del mundo, provocando la suspensión del tiempo y la historia de la vida diaria de
la sociedad. No habrá otra noticia que comentar, y no se dejará intersticio
libre por cubrir.
¿Algún habitante quedará fuera de
la gran burbuja nacional?
Como resultado de la intensa lucha que lleva adelante la Asamblea de Vecinos y Organizaciones por el Medio Ambiente del Partido de Luján contra la contaminación provocada por la curtiembre Curtarsa S.A., durante la última semana se logró que el OPDS (Organismo Provincial para el Desarrollo Sostenible) realizara nuevas acciones dentro de la curtiembre y procedió con la clausura preventiva del proceso productivo hasta tanto la producción no esté de acuerdo a las disposiciones ambientales.
Al día siguiente, representantes del Sindicato de Trabajadores del cuero, violentaron la casa de algunos vecinos de la asamblea, donde aparecieron también volantes con amenazas anónimas. Luego se dirigieron al municipio de Lujan a exigir por los puestos de trabajo tras la clausura del OPDS. Los empleados de Curtarsa se mantuvieron al margen y no participaron de los enfrentamientos, donde dos personas resultaron heridas por balas de goma.
Inmediatamente la Asamblea de Vecinos y Organizaciones por el Medio Ambiente del Partido de Luján, emite un comunicado donde declaran que “durante todo este tiempo nuestra lucha ha sido en defensa de un medio ambiente sano y del trabajo digno”, y agregan su “enérgico repudio a los hechos de represión ocurridos en la mañana de ayer hacia los trabajadores de Curtarsa, y también denunciamos y repudiamos las reiteradas amenazas que tienen como víctimas a los vecinos de la localidad de Jáuregui. Creemos que todo tipo de expresión social, independientemente del sector que sea, debe ser sin represión policial y sin cobardes amenazas”.
El domingo 11 de Abril realizaron una nueva marcha con el lema "No a la violencia. Por un medio ambiente sano y por un trabajo digno" a la que asistieron unos 30 miembros del sindicato y donde se produjo un cruce verbal entre el secretario general del sindicato Claudio Martínez y los oradores de la asamblea.
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